Maľované vejáre. Európska verzia. Skladací ventilátor "Moses Basket in the Reeds"

Spolu 63 fotografií

Môže sa zdať zvláštne, že zástupca mužskej časti populácie píše o ventilátore ako o umení. Bolo by asi nezvyčajné, keby som tu ventilátor považoval len za dámsky doplnok. Nie však - výstava „Vejár ako umenie“ ma veľmi zaujala, keďže vejár sám o sebe nie je len „technickou súčasťou“ a súčasťou ženského šarmu, ale teraz sa takmer úplne stal veľkým symbolom jej šarmu, hĺbka ženskej krásy, základné vyjadrenia jej citov a vášní, ktoré nemožno vyjadriť bežným ľudským jazykom. Žena, ktorá drží vejár v rukách alebo sa naň len tak pozerá, sa plynulo vo svojich pocitoch ponára do hlbín kolektívneho nevedomia ženských tajomstiev, vášní, pokušení a chvejúcich sa túžob. Preto bolo pre mňa mimoriadne zaujímavé navštíviť túto výstavu a zachytiť túto jemnú vôňu ženskej duše, ktorá tak vzrušujúco preniká Čas...

Výstava sa konala v palácovom pavilóne prírodnej rezervácie Kolomenskoye. Táto malá, elegantná budova sa zdá byť dosť malá, ale keď vojdete dovnútra, tento pocit okamžite zmizne...
02.

Výstava je koncipovaná ako miesto, kde sa zdajú byť okázalé spoločenské recepcie a napriek všetkej intimite navodzuje pocit tanečnej sály. Vínová farba dominuje interiéru a vyvoláva chvejúce sa pocity vzrušujúceho pokušenia a spaľujúcich tajomstiev...
03.

Kedysi sa vejár používal len ako predmet na „navodenie chladu“, no časom nadobudol ďalšie symbolické funkcie – na východe bol atribútom moci a zbraňou, na západe bol prezentovaný ako drahý diplomatický dar, ako veno nevesty... Vejár vždy odrážal štýl, módu, spôsob života a filozofiu svojej doby a stal sa skutočným „zrkadlom histórie“.

V každej krajine sa dizajn ventilátora niesol v znamení národných znakov. Ventilátor mal vždy svoje vlastné meno (názov, zápletku) a zaujímal osobitné miesto ako atribút skutočne svetského života. Stáva sa nepostrádateľným doplnkom k slávnostnej a plesovej dámskej toalete a vždy bola predvádzaná na vysokej umeleckej úrovni pomocou reliéfnej rezby a smaltovania. Základom ventilátora je strojček, vyrobený z hodnotných materiálov - slonovina, perleť, kovy a ozdobený cennými a okrasnými kameňmi. Zásteny na ventilátory boli vyrobené z papiera, hodvábu, čipky, gázy, saténu a zdobené korálkami, trblietkami a umeleckými maľbami. Pštrosie perá, z ktorých sa vyrábali, dodávali fanúšikom neuveriteľnú eleganciu.

Väčšina vystavených vejárov z obdobia 18.-20. patria k dvom hlavným typom: fan-plie - ventilátor s plisovaným sitom a pevným rámom a fan-breeze - skladací ventilátor pozostávajúci len z pevných dosiek. Dočkáme sa aj vzácnejších fanúšikov-kokad a fanúšikov-screenov. Vlasťou fanúšikov je Francúzsko, Anglicko, Taliansko, Španielsko, Nemecko, Rusko, Čína a väčšinu z nich vyrobili známi remeselníci a umelci slávnych fanúšikovských dielní.
05.

A, samozrejme, nemožno nespomenúť „jazyk fanúšikov“ - tajný kód pánov a dám. Zdá sa, že sa narodil v Španielsku, kde bola dvorská etiketa taká prísna, že caballero sa okrem vzácnych chvíľ nemohol so svojou milovanou porozprávať o svojich citoch, iba ak gestami a tajnými znakmi. Fanúšik sa na túto rolu dokonale hodil – a takto sa začal formovať celý svet zmyselnej komunikácie a skvelého flirtovania, plný rád a tajomstiev...

Ale viete, za každým takýmto exponátom sú duchovia ženských osudov, odvážne sny, hlboké sklamania, kúzla, hrôza, vzrušujúce vibrácie lásky a spaľujúce pokušenie. Ventilátor je v podstate mocný artefakt, ktorý v sebe nesie pocity a vnemy svojho bývalého majiteľa. To je to, čo ma na ňom zaujalo. Čo budem dnes cítiť a učiť sa, veľmi zvedavý!?... Nebudem sa však pri každom exponáte zdržiavať a snažiť sa vám povedať, čo k nemu cítim – bude lepšie, ak sa ľahko uvoľníte, necháte svoju myseľ blúdiť a len prejdite sa so mnou po tejto elegantnej a nádhernej komornej výstave vedúcej k Snu...

Fanúšik "Tanečného páru". Rusko alebo Francúzsko, 90. roky 19. storočia. Stopka, hodvábna tkanina, čipka; maľovanie vodovými farbami a gvašom. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
07.

Vánok-vetrák. Západná Európa. Prvá štvrtina 20. storočia. celuloid; maľovanie. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
08.


09.

Spárované fanúšikovské obrazovky „Muž v gotickej katedrále“ a Žena v gotickej katedrále. Anglicko. Prvá polovica 19. storočia. Strom; maľovanie, lakovanie, sústruženie. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
10.

Vejárová kokarda (fanúšiková kokarda). Západná Európa. Druhá polovica 19. storočia. Slonovina, drevo, tkanina; leštenie, vyrezávanie, maľovanie. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
11.

Vánok "Dva jazvečíky a mačka." Nemecko. Okolo roku 1915. celuloid; maľovanie. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
12.

Obrazovka ventilátora. Taliansko. Posledná štvrtina 18. storočia. Slonovina, lepenka, plátno, moaré, šnúry vyrobené z kovových nití; sústruženie, reliéfna rezba, výšivka saténovým stehom, nášivka. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
13.

Fanúšikovská kokarda „BONBONS“. Francúzsko. Začiatok 20. storočia. Kartón, papier, chintz: razba, maľba. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.

Detský fanúšik. Francúzsko. 20. roky 20. storočia. Celuloid, vtáčie perie; Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.

Fanúšik "Pastoračná scéna". Francúzsko 80. roky 19. storočia. Umelec Pilon Delavolt. Perleť, papier, kuracia koža, kamienky; rezbárstvo, maľovanie. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
15.

Vejár "Čipkové kvety". Rusko. 20. storočia. Perleť, gáza, mechanická čipka, flitre: leštenie, gvaš, výšivka flitrami. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
16.

Fan-plie "Gallant Scene". Saint Petersburg. Začiatok 20. storočia. Firma "Alexander". Perleť, fólia, kov, hodvábna gáza, kovové nite, trblietky; rezba, rytina, zlátenie, tempera, výšivka. MGOMZ (Moskva zjednotené múzeum-rezervácia Kolomenskoye).
17.

Poddajný vejár „Biele pštrosie a marabu perie“ s perleťovým rámom. Západná Európa. 90. roky 19. storočia. Perleť, kov, biele pštrosie a marabu perie; leštenie MGOMZ.
18.

Ventilátor „Kvitnúce konáre“. Rusko. Koniec 80. rokov 19. storočia. Perleť, satén, podšívka hodváb; maľovanie. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
19.

Neo-empírový ventilátor s trblietkami. Francúzsko. 20. storočia. Neznáma dielňa. Klaksón, plyn, iskry, fólie; rezba, rytina, zlátenie, výšivka flitrami. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
20.

Fan-plie "Dievča s džbánom". Francúzsko 90. roky 19. storočia. Majster fanúšikov Geslin. Perleť, kosť, gáza, čipka; rezbárstvo, maľovanie, striebrenie. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
21.

Plié vejár s vyšívaným saténovým stehom. Rakúsko. Koniec 80. rokov 19. storočia. Zlatá perleť, satén, podšívka hodváb; výšivka saténovým stehom. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
22.

Fanúšik "Rodinná scéna". Francúzsko. Koniec 90. rokov 19. storočia. Perleť, čipka, hodváb; rezbárstvo, zlátenie, maľovanie. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
23.

Vejár so zástenou z „ruskej“ čipky. Rusko. Koniec 19. - začiatok 20. storočia. Korytnačka, čipka; leštenie, tkanie. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
24.

Fanúšik "White Rosehip". Francúzsko. 20. storočia. Perleť, kosť, gáza, čipka; maľovanie, striebrenie. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
25.

Fanúšik "Galantskej spoločnosti v parku". Francúzsko. 40. roky 20. storočia. Roh, papier; rytina, intarzia, litografia, maľba. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
26.


27.

Ventilátor s reliéfnym papierovým sitom. Francúzsko. 1840-1850. Klaksón, papiere; rezba, nášivka, litografia, maľba. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
28.

Ventilátor "Pastoral". Francúzsko. 1840-1850.
29.

Fanúšikovia "Artaxerxes, Haman a Esther." Holandsko. 20. roky 18. storočia. slonovina; maľba, lak. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
30.

31.

Vyrezávaný vejár. Čína. Kanton. Koniec 18. storočia. slonovina; niť. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
32.

Vejárový vánok „Hrozno“. Rusko. 1870-1880. slonovina; reliéfna rezba, leštenie. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
33.

Fanúšik „Fialky a nezábudky“. Nemecko. 70. roky 19. storočia. Slonovina, hodvábna stuha; leštenie, olejomaľba. MGOMZ.

Ventilátor „Girland of Flowers“. Rakúsko. 60. roky 19. storočia. Kosť, papier; rezbárstvo, maľovanie. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
35.

Fanúšikovia "Amor hrá na flaute." Nemecko. 70. roky 19. storočia. Slonovina, hodvábna stuha; leštenie, rezbárstvo. MGOMZ.
36.

Fanúšik „Alegória dohadovania veľkovojvodu Pavla Petroviča s hesensko-darmstadtskou princeznou“. Francúzsko, Nemecko. 1760-1770. Perleť, papier; reliéfna a prelamovaná rezba, zlátenie, striebrenie, gvaš a akvarel. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
37.

Fanúšik "Detské scény". Nemecko, Francúzsko. 1895 Spoločnosť Duvelroy. Výtvarník G.Schbel. austrálska perla, slonovina, hodváb; rezbárstvo, zlátenie, gvaš a akvarel. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
38.

Veera. Výstava "Fan as Art" v Kolomenskoye. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
39.

Vejár so zástenou vyšívanou flitrami. Francúzsko. 20. storočia. Kosť pre domáce zvieratá, hodváb, tyl, flitre; rytiny, flitrové výšivky. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
40.

Ventilátor „Girlandy kvetov a vtákov“. Francúzsko. 90. roky 19. storočia. Kosť pre domáce zvieratá, plyn, mechanická čipka; leštenie, rezbárstvo, gvašové maľovanie. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
41.

Fanúšik "Chôdza". Západná Európa. Koniec 90. rokov 19. storočia. Kosť, hodvábna tkanina; rezbárstvo, bronzovanie, flitrové vyšívanie. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
42.

Ventilátor s mechanickou čipkou. Francúzsko alebo Belgicko. 90. roky 19. storočia. Kosť, čipka, hodvábna gáza; rezba, intarzia, výšivka. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
43.

Detský fanúšik. Rusko. 20. storočia. Kosť, plyn; intarzia, flitrová výšivka. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
44.

Fanúšik "Ruže a nezábudky". Žila. 90. roky 19. storočia. Grünbaumova dielňa. Satén, kosť, maľovanie, rytie, vyrezávanie. Múzeum "Art of the Fan", Petrohrad.
45.

Fan-plie "Vtáčie hniezdo na kvitnúcom konári." Francúzsko. Okolo roku 1895. Drevo, perleť, kov, hodvábna gáza; vyrezávanie, razenie, gvaš. MGOMZ.
46.

Vejárová vrstva "Materstvo". Paríž. 50. roky 19. storočia. Umelec A.Ciroux. Roche, fólia, perleť, papier; rezba, rytina, maľovaná litografia, akvarel, gvaš, sépia. MGOMZ.
54.

Fan-plie „Stretnutie Boaza a Rút“. Holandsko. Okolo 1750 Slonovina, perleť, kov, koža; rezba, rytina, intarzia, zlátenie, polychrómovaná maľba, vápno, tempera. MGOMZ.
55.

Fan-plye "Súd z Paríža". Anglicko. 80. roky 18. storočia. Slonovina, kov, papier; rezbárstvo, rytie, zlátenie, gvaš. MGOMZ.
56.
63.

Výstava vo mne zanechala tie najpozitívnejšie a najľahšie dojmy a pocity. Mal som šťastie - vo výstavných priestoroch nebol prakticky nikto a ja som si mohol naplno vychutnať ako tieto nádherné letecké exponáty, tak aj vnemy, ktoré vyvolávali. Prekvapivo, každý fanúšik sa chcel otvoriť a pošepkať niečo o jeho histórii a osude jeho majiteľa. Niektorí fanúšikovia vyvolávali neurčité vlny rozkoše a nehy, iní dávali nevedome na pozore - občas sa cez vlny vôní tvarov a odtieňov predierali roztrhané čriepky pretvárky a jemnej krutosti... Vo všeobecnosti si tu každý môže nájsť niečo zo svojho vlastné, niečo, čo je im bližšie, niečo, čo mu chce jeho duša povedať. Preto chodíme na výstavy a do múzeí, aby sme mali možnosť dozvedieť sa o sebe to, čo si vôbec neuvedomujeme a čo sa rúti z nášho každodenného života, aby otvorilo svoje krídla a lietalo...

Krásne fanúšičky

Na internete som našla úžasnú zbierku fanúšikov, na ktorú som nedala dopustiť) Zdieľam s vami) Pre všetkých milovníkov krásy dávam odkaz na galériu, ktorá predstavuje obrovské množstvo fanúšikov z 18. do 20. storočia pre každý vkus. Dávam sem len niekoľko z nich, moje obľúbené)

Fanúšikovia z osemnásteho storočia

Skladací ventilátor "Moses Basket in the Reeds"

Anglicko, okolo 1710/20

Na tanieroch tohto vejára sa strieda korytnačka a biela perleť. Len tak sa dal pri výrobe predmetov využiť veľmi krehký materiál kosatca. Vnútorná vlnitá tyč zo slonoviny je zdobená vzormi zlatých kvetov. V strede, obklopený stromami, je výjav z Biblie.

Skladací ventilátor "Krst Ježiša"

Holandsko, 1740

Vejár je vyrobený v modrých a zelenkavých tónoch typických pre Holandsko. Zobrazuje Ježišov krst Jánom v Jordáne. Duch Svätý sa vznáša ako holubica na oblohe. Scéna je obklopená stromami av pozadí je hrad. Detaily sú vyrobené zo slonoviny

Skladací ventilátor "piknik na dedine"

Holandsko alebo Nemecko (?) v rokoch 1760/70

Tenké tyče vejára sú pokryté plátkovým zlatom a maľované kvetinovými vzormi. V spodnej časti Deckstabu sú aj ďalšie tyče pomaľované kvetmi. Kresba zobrazuje dvornú spoločnosť, ktorá sa objavila na vidieku na pikniku.

Skladací ventilátor "Svätá rodina"

Anglicko, 1780

Polychrómované sfarbenie, v strede obraz Jozefa a Márie a syna Ježiša Svätá rodina je „teraz“ na ceste späť do Nazareta, odkiaľ utiekla do Egypta, aby unikla Herodesovej vražde novorodencov. Až po jeho smrti sa tam môžu opäť cítiť bezpečne. Cieľ ich cesty je viditeľný už v jemných farbách.Vejárovky sú vyrobené zo slonovinových tyčiniek a zdobia ich vyrezávané vzory v podobe čínskej pagody.

Skladací ventilátor "Four Seasons"

Francúzsko v rokoch 1775/80

Vyrobené francúzskymi poddanými z čias Ľudovíta XVI. Ventilátor je rozdelený do štyroch oblastí, ktoré predstavujú štyri ročné obdobia. Jar symbolizuje dámu na pozadí zelenej krajiny, jeseň je zobrazená ako mladý muž obklopený vinohradmi, na pravej ploche je starý muž a cherubín s drevom na oheň. Štyri scény sú obklopené rámom, medzi ktorými sú zobrazené hudobné nástroje, riad a džbán vína. Tri monografie nad každou sú vyšívané flitrami

Skladací ventilátor "Milovníci v parku"

Francúzsko, 1780

Krásny ventilátor v rokokovom štýle s pevnou hodvábnou čepeľou. Pozadie pre tri kazety je polychrómované v postupnom tieňovaní s tenkými pozdĺžnymi a zvislými pruhmi, ktoré sú vyrobené v harmónii s rozptýlenými farbami a nespočetnými drobnými trblietkami a jemnými ornamentálnymi vzormi. Vejár zobrazuje obrazné výjavy mladého obdivovateľa, ktorý randí so svojou milenkou

Skladací ventilátor "tancuje"

Severné Francúzsko (?), 1780

Flámsky ventilátor pozostáva z niekoľkých symetricky usporiadaných kaziet rôznych tvarov a veľkostí, ktoré sa čiastočne prekrývajú. Hlavná scéna zobrazuje spoločnosť hudobníkov, z ktorých jeden hrá na gajdy a druhý hrá na flautu tanečníkom.

Fanúšikovia devätnásteho storočia

Skladací ventilátor("a la Cathédrale")

Francúzsko, 1830

Tenké prúty sú zdobené rovnomerne symetrickými vzormi a rozetami, ktoré boli ešte zvýraznené zlatou farbou. Široký panel zobrazuje vidiecku idylku vo večernom šere.

Skladací ventilátor "Euphrosyne and Apollo"
Francúzsko, 1830

Na oboch stranách ventilátora sú mytologické postavy. Ručne maľované sú len kontúry predtlačených tvárí. Scéna sa odohráva na pozadí romantickej riečnej krajiny. Na Rock Muse Calliope sedí z dosky, perlové tyče sú vyryté na oboch stranách v podobe kvetinových vín, roh hojnosti, girlandy a milostných oltárov, doplnené pozlátenými, zdobenými dvoma drobnými vázičkami na kvety.

Skladací ventilátor „Býčie zápasy na počesť Isabelly II“

Španielsko, 1850

Vejár zobrazuje Spearsov posledný boj, ktorý sa odohral na Plaza Mayor v Madride na oslavu svadby kráľovnej Izabely II. (1830-1904) a princa Francisca de Asis de Borbón (1822-1902) v roku 1846.

Skladací ventilátor „Mojžiš dostáva vodu zo skaly“

Španielsko, polovica 19. storočia

V popredí je scéna z Biblie, a to príbeh o Mojžišovi zo Starého zákona. Mojžiš udrie Božou palicou o skalu, čo vedie k vytvoreniu prameňa. Týmto spôsobom sa mu podarí zachrániť svoj ľud pred smrteľným smädom.

Skladací ventilátor "mexický"

Španielsko (pre juhoamerický trh) v rokoch 1850/60

Veľmi nezvyčajný vejár.Jeho tyče sú veľmi dlhé v porovnaní s úzkym „listom". Vejáre tohto druhu sa často nazývajú „mexické vejáre", pretože boli vytvorené hlavne na export do Južnej Ameriky, Mexika a pod.. Početné skupiny sú vyobrazené na plachtoví ľudia v rokokových šatách.

Skladací ventilátor "ušľachtilý pár"

Francúzsko (?) alebo Španielsko 1850/60

Ručne maľovaný list zobrazuje aristokratickú spoločnosť relaxujúcu v parku

Skladací vejár „sťažovateľ do St. Louis“

Španielsko a Francúzsko (na španielskom trhu) v rokoch 1850/60

Neuveriteľne ťažký a zložitý ventilátor, ktorý pravdepodobne pochádza z Francúzska a potom bol exportovaný do Španielska. Perleťové tyčinky sú zdobené zložitým olistením a opatrené veľkým množstvom zlata. Ručná kolorovacia tlač zobrazuje otvorený dvor. Na jej čele stojí Ľudovít IX. francúzsky kráľ

Skladací ventilátor "v zábavnom parku"

Anglicko alebo Španielsko (?), polovica 19. storočia

Veľmi polychrómovaný fanúšik polovice 19. storočia, ktorého litografie zobrazujú rokokovú dvornú spoločnosť v parku.

Skladací ventilátor „Rococo Society on the Terrace“

Francúzsko(?) V rokoch 1850/60

Tento príliš idealizovaný obraz veľmi jasne ukazuje prevládajúci vkus polovice 19. storočia, v ktorom sa do módy vrátil rokokový štýl. Litografická polychrómovaná scéna bola maľovaná ručne. Na rubovej strane v strede je ručne maľovaný taliansky architektonický návrh krajiny obklopenej kvetmi. Perleťové tyčinky sú zdobené kvetinovými motívmi v zlatom ráme, pričom dve tyčinky tvoria súvislý dizajn.

Skladací ventilátor "Lovers"

Francúzsko, 1860

Dielo zobrazuje idealizovaného zdvorilého človeka z vidieka. V popredí vidno tri páry, ale aj v strede sú zavesení anjeli korunovaní kvetinovými girlandami. Za tým sú dve dámy a dvaja putti s okrúhlym kamenným stolom a košíkom na kvety. V pozadí je ďalšia dekoračná osoba. Čiastočne pozlátené perleťové tyčinky v troch krivkách a zvitky kvetinových kučier sú zarámované do samostatných kaziet, ktoré boli uložené u najjemnejšej perlete.

Skladací ventilátor

Francúzsko (pre anglický trh), 1880

V strede plachty sú štyri ženy a jeden muž so zaviazanými očami, oblečení v rokokovom štýle a hrajú slepú babu, veľmi populárnu hru tej doby. Tri predstavenia sú orámované ornamentmi v podobe girlandy, zvitkov a iných dekorácií.

Fanúšikovia na prelome storočí

Skladací ventilátor Francúzsko 1895/1900

Skladací ventilátor(kalendár) USA, 1899

Skladací ventilátor Rakúsko (?), 1900

Skladací ventilátor Francúzsko, okolo roku 1905

c) nachádza sa kompletná galéria rôznych ventilátorov

Napísané

Chcete niečo krásne? My ich máme!
IN Múzejná rezervácia "Kolomenskoye" Teraz je tu nielen výstava predvádzajúca módu Petrohradu 19.-20. storočia, ale aj nemenej nádherná výstava "Fanúšik ako umenie". Spolu sa dokonale dopĺňajú. Tak si to nenechajte ujsť.
Prezentovaná výstava nám umožňuje sledovať umenie fanúšikov konca 18. – začiatku 20. storočia. na príklade vejárov z kosti a perlete. Ide o nevystavenú časť zbierky múzea Art of the Fan z Petrohradu a predmety zo zbierky múzejnej rezervácie Kolomenskoje.

Celkový pohľad na halu.

Ventilátor, ako predmet na zabezpečenie pohodlného života človeka, je známy už tisíce rokov. Prvýkrát sa písomne ​​spomína na konci 2. storočia ako nástroj na navodenie chladu. BC e., počas dynastie Zhou v Číne. Potom dizajn ventilátora pripomínal vlajku. Clona bola pripevnená k rukoväti a pohyb vzduchu sa generoval, keď sa clona pohybovala okolo rukoväte. Neskôr sa tento typ ventilátora prestal používať. Namiesto toho sa rozšírili iné druhy, ktoré existujú dodnes.
Vďaka rozvoju diplomatických vzťahov a obchodu prenikli fanúšikovia do Európy. Spočiatku ako dary kolovali len medzi panovníkmi a dvornou elitou. Najstarší dokument o používaní ventilátora v Európe pochádza z 12. storočia. Postupom času sa vejáre stali módnym doplnkom a potom nepostrádateľným prvkom ženského kostýmu. A fan art dosiahol najvyšší vrchol v 18. storočí. V tomto období sa manufaktúry ventilátorov objavili v mnohých európskych krajinách, napríklad v Holandsku, Španielsku, Anglicku, kde bola v roku 1709 založená „Ctihodná spoločnosť výrobcov ventilátorov“, ktorá existuje dodnes.
V Rusku sa „boom fanúšikov“ začína počas vlády Elizabeth Petrovna. Práve za jej vlády, v roku 1751, bola založená prvá továreň na výrobu ventilátorov.
Na výstave sú väčšinou dva typy vejárov - plie (z francúzskeho slova le pli - záhyb) a brise (z francúzskeho brise - zlomený, zlomený, t. j. nie pevný, ale pozostávajúci zo samostatných prvkov). Oba typy ventilátorov sú skladacie.
Vejár z plé sa skladá zo stroja z tvrdého materiálu (kosť, drevo, korytnačina, perleť) a sita z látky, papiera alebo pergamenu. Navyše, vonkajšie dosky stroja alebo ochranného krytu, ako sa často nazývajú, boli vyrobené hrubšie a masívnejšie pre väčšiu pevnosť takého krehkého predmetu, akým je ventilátor. Vejár je konštrukcia vyrobená výhradne z pevného materiálu. Doštičky boli na vrchu spojené niťou alebo páskou.

Klasický predstaviteľ vejáru, ktorého možno vidieť na výstave:

Fanúšikovia „Bedmintonová hra“.
Slonovina, kov, kaliko; rezbárske práce, rytie, zlátenie, gvaš, bronzová maľba. Dĺžka 26 cm, počet tanierov 16+2. Umelec E. Lopez (?).Španielsko, 70. roky 19. storočia. MGOMZ.

Rám ventilátora je zostavený z hrubých slonovinových plátov, zdobených priebežnými rezbami a rytinami, tónovaných bronzovou farbou. Rezbársky vzor obsahuje výhonky rastlín a kvetov vo forme medailónov. Obojstranný kaliko paraván je natretý gvašom a zlatou farbou. Na prednej strane sú vyobrazené galantné dámy a páni v krojoch z konca 18. storočia. Jeden z párov hrá bedminton na pozadí parku so starožitnými stĺpmi v blízkosti jazera orámovaného kvetinovými kučerami. Na rubovej strane je osamelý zámok orámovaný drevom, kvetmi, bylinkami a kučerami rastlín.
Brutálna povaha maľby, tmavá farebná schéma, drsná povaha rezbárstva a použitie bronzovej farby umožňujú koreláciu ventilátora so vzorkami španielskych fanúšikovských produktov vyrobených v 70. rokoch 19. storočia, vyrobených v štýle „historizmu“. . V druhej polovici 19. storočia boli módne ventilátory s maľbami ako „Hra badmintonu“, „Kartová hra“, „Člnkovanie“. Kostýmy postáv boli namaľované tak, aby pôsobili galantne.

Ďalší vejár plié vystavený na výstave má zaujímavú históriu.

Fanúšik „Alegória dohadzovania veľkovojvodu Pavla Petroviča s hesensko-darmstadtskou princeznou“.
Perleť, papier; reliéfna a prelamovaná rezba, zlátenie, striebrenie, gvaš a akvarel. Dĺžka rámu - 30 cm, výška zásteny - 13,5 cm, šírka zásteny - 55 cm Počet platní rámu: 25. Francúzsko, Nemecko, 60. roky - 70. roky 18. storočia.

Dá sa predpokladať, že dotyčný ventilátor vznikol na pamiatku dohadzovania, ktoré sa stalo slávnou udalosťou v histórii rodu Hesensko-Darmstadt. Landgravine Caroline mala päť dcér a tie môžu byť námetmi obrazu. Tri dcéry, ktoré prišli do Ruska, sú v strede kompozície a dve, ktoré zostali doma, sú zobrazené na pravej strane, trochu ďalej. V popredí, izolovaná od všeobecného radu, je zobrazená rímska bohyňa múdrosti, umenia a remesiel Minerva, ktorá sa k nim približuje; S jej atribútmi bolo zvykom zobrazovať významné ženy, ktoré sa aktívne zúčastňovali na politickom živote a sponzorovali vedu a umenie, vrátane Kataríny II. Na druhej strane trónu je muž v konvenčne prenesených „ruských“ šatách. Tento znak slúži na objasnenie významu alegórie. Kombináciu predstaviteľky Ruska a rímskej bohyne na jednom poli možno vysvetliť tým, že na jej obraze je zastúpená ruská cisárovná. Téma zasnúbenia sa ďalej rozvíja na zadnej strane plátna, kde sa mladý bojovník (mladý muž s kopijou v ruke) klania pred dámou v kostýme, ktorý opakuje kostým ženy na prednej strane.
Tento vejár je považovaný za pamätný exponát, pretože patril rodine Hesensko-Darmstadt, najprv Landgrófke Caroline a po jej smrti v roku 1774 mohol byť odovzdaný jej dcére Amálii, ktorá sa v roku 1775 vydala za svojho bratranca Karla Ludwiga z Badenu a presťahovali do zámku Gertringen, kde bol ventilátor dlhší čas držaný.

Druhým typom skladacieho ventilátora, ako si pamätáte, je vánok. A tu je jeden z jeho predstaviteľov:

Vejárový vánok „Ruže a čerešňové kvety“.
Slonovina, hodvábna stuha, kovové nite; leštenie, olejomaľba, tkanie. Dĺžka 24 cm, počet tanierov 15+2. Nemecko, 70. roky 19. storočia. MGOMZ.

Tento vejár je zostavený z hladkých slonovinových plátov, zaoblených na hornom okraji, zdobených na prednej strane olejomaľbou v podobe veľkých ruží a konárov čerešňových kvetov. Spojovacia stuha z ružového hodvábu. Kefa je vyrobená z kovových nití s ​​tkanou osnovou a štyrmi kartulínami vo forme guľôčok.
V druhej polovici 19. storočia prišli do módy vetráky zo slonoviny a mrožej slonoviny. Veľmi obľúbené boli vejáre vánku vyrobené nemeckými rezbármi, zdobené kvetinovými maľbami.

Okrem vejárov brize a plié sú na výstave aj ďalšie modely, ktoré nie sú o nič menej pekné. Napríklad tu je ventilátor typu „palmette“:

Ventilátor „Girland of Flowers“.
Kosť, papier; rezbárstvo, maľovanie. Dĺžka rámu - 27 cm, výška zásteny - 14 cm, maximálny rozmer v otvorenej polohe - 50 cm.Rakúsko, 60. roky 19. storočia. Múzeum "Art of the Fan".

Tento vejár je zarámovaný z kostí domácich zvierat, spracovaný technikou ažúrového vyrezávania. Každý tanier je doplnený o figurálny papierový medailón. Paraván pozostávajúci z navzájom sa prekrývajúcich medailónov je zdobený dekoratívnymi maľbami zobrazujúcimi girlandu záhradných kvetov. Okraje sú zdobené pozlátenými ornamentmi v rokokovom štýle.
Tento typ ventilátora prišiel do módy v 40. rokoch 19. storočia. Najprv ich vyrábali viedenskí fanúšikovia, potom sa nový model ujal aj v iných krajinách. Neboli tak neustále žiadané ako ventilátory s pevnými clonami, no vyrábali sa v malom množstve až do 20. rokov minulého storočia. Parížske palmetové vejáre v 40. – 60. rokoch 19. storočia boli zvyčajne zdobené litografiami zobrazujúcimi žánrové výjavy, zatiaľ čo v maľbe rakúskych vejárov sa uprednostňovali kvetinové vzory, ktoré môžeme vidieť na tomto príklade.

Keď si dám pauzu od popisov, ukážem vám niekoľko fotografií fanúšikov, ktoré sa mi páčili. Napríklad nebolo možné nevenovať pozornosť týmto spárovaným obrazovkám ventilátora:

"Muž v gotickej katedrále."

"Žena v gotickej katedrále."
Strom; maľovanie, lakovanie, sústruženie. Anglicko, prvá polovica 19. storočia. Fan Art Museum.

Alebo týchto 9 ventilátorových dosiek:

Portrét cisárovnej Márie Feodorovny

Ventilátor má v Rusku svoju históriu. V 17. storočí sa v súpisoch majetku ruských kráľovien objavovali odkazy na fanúšikov. Vtedy boli fanúšikovia buď západní, alebo východní. Existovali dva typy ventilátorov: „ventilátor“ - vyrobený zo pštrosieho peria a „ohnutý“ - zo saténu, husky alebo pergamenu. Za čias Alexeja Michajloviča Tichého, otca Petra I., sa v Zbrojnici objavila prvá dielňa, kde začali vyrábať vejáre pre carevnu Natalyu Kirillovnu z čierneho pštrosieho peria s jaspisovým základom, so zlatom a vykladané drahými kameňmi. Niektoré zdroje svedčia o existencii skladacích vejárov („charatey folding fan“), ale ich popularita vzrástla až v ére Petra I., po cárskych dekrétoch o povinnom nosení „nemeckých“ odevov.

Vigilius Eriksen Portrét Kataríny II pred zrkadlom

Prvá manufaktúra na výrobu ventilátorov bola založená za čias Alžbety Petrovny v roku 1751 v Moskve. Ročne vyprodukovali až sto desiatok fanúšikov: „tlačené“, „malebné vyrezávané na kostiach“, „turecké“, „francúzske“, „veľké tieňové na drevených kostiach“. Manufaktúra vyrábala skutočné majstrovské diela dekoratívneho a úžitkového umenia podľa individuálnych objednávok cisárovnej a aristokracie. Vejáre boli zdobené zlatom, rubínmi, diamantmi a smaragdmi.

Portrét manželky obchodníka. XVIII storočia

Georg Groot. Portrét careviča Petra Fedoroviča a veľkovojvodkyne Ekateriny Alekseevnej.

Za čias Kataríny II boli fanúšikovia najviac žiadaní v Rusku. Boli integrálne

Konstantin Makovsky Portrét Márie Michajlovny Volkonskej

súčasťou nielen dvornej toalety, ale aj toalety ktorejkoľvek dámy tej doby. Pripomeňme si, že ventilátor sa potom používal nielen na zamýšľaný účel - priniesť chlad do tváre, ale aj vytvárať tajné správy). Vyrábali sa aj pamätné vejáre venované tej či onej významnej udalosti, napríklad gróf Orlov-Chesmensky objednal vejár pre Katarínu II., vyrobený pri príležitosti víťazstva ruskej flotily nad tureckou v Chesme Bay v roku 1770.

Ventilátor s portrétmi Alexandra III. a jeho detí Umelec I.N. Kramskoy. Rusko. 1886

V 19. storočí vejáre na obľube nestratili, teraz vejár preniká medzi buržoáziu, obchodníkov a duchovenstvo. V ruskom časopise „Fashion Store“ z roku 1862 sa uvádzalo, že súčasníci nevyhnutne potrebujú mať so sebou niekoľko fanúšikov: jedného do divadla, druhého na stretnutia pri večeri, tretieho na ples, letného fanúšika, večerného fanúšika, smútočný fanúšik atď. Fanúšik mladého dievčaťa by nemal byť podobný zrelej dáme a vejár babičky by sa mal líšiť od vejára mladej matky.

Svadba v Torpets v Rusku 1780

K.P. Bryullov. Portrét Jeho pokojnej Výsosti princeznej Elizavety Pavlovny Saltykovej 1841.

Začínam zbierať tie najkrajšie ukážky fan artu. Niektoré kópie sa dostali až k nám

Veľkovojvodkyňa Alexandra Petrovna

fanúšikovia zo zbierky grófa Shuvalova, grófa Razumovského A.K. , gróf Šeremetěv N.P., rodina Musin-Puškin (žiaľ, po revolúcii v roku 1917 bolo predaných veľa predmetov zo súkromných a verejných zbierok) Najznámejšou zbierkou vejárov je dnes zbierka cisárovnej Márie Feodorovny, ktorá je teraz súčasťou tejto zbierky je uložený v Ermitáži.

V rôznych obdobiach ľudia používali ventilátory vo väčšej či menšej miere. Toto zariadenie sa objavilo v staroveku. Svedčia o tom pamiatky výtvarného umenia, ako aj odkazy v textoch, ktoré sa zachovali dodnes.

Všetky ventilátory možno rozdeliť na dva typy - neskladacie a skladacie. Prvý fanúšikovia v histórii nepochybne nezložili. Boli to list alebo kruh pripevnený k rukoväti. Historici naznačujú, že prví fanúšikovia sa objavili približne pred 9 000 rokmi. Najstaršie archeologické nálezy však pochádzajú z obdobia rokov 770 - 256. BC e. Nájdené bronzové predmety z tejto doby mali obrázky vejárov s dlhými rúčkami. Okrem toho boli počas vykopávok v Jianglingu (provincia Hubei) objavené niektoré časti vejárov, ktoré boli vyrobené z peria pripevneného k drevenej rukoväti. V tých dňoch prítomnosť fanúšika hovorila o bohatstve a vysokom postavení jeho majiteľa.

Postupom času sa tvar ventilátorov zlepšil. V období bojujúcich štátov (5. – 3. storočie pred Kristom) sa začali používať polkruhové ventilátory vyrobené z tenkých bambusových dosiek. Je pozoruhodné, že ventilátory používali všetky segmenty obyvateľstva - cisári aj otroci. Posledné ventilátory pomáhali znášať horúčavy pri práci. Cisári pod nimi radi oddychovali.

Neskôr sa na výrobu ventilátorov začali používať rôzne materiály. Napríklad slonovina, zvieracie rohy, bambus a santalové drevo boli použité na výrobu rukoväte vejára, ktorá bola zdobená zlatom a nefritom.

V starom Ríme a starovekom Grécku sa vejáre vyrábali zo širokých listov alebo peria (zvyčajne pávie perie). Boli pripevnené k drevenej alebo kostenej rukoväti. Názvy takýchto zariadení sa v rôznych časoch a na rôznych územiach líšili. Napríklad starí Rimania nazývali vejár flabellum a Byzantínci ho nazývali ripida. Posledný, kto dostal vejár, bol od pohanov. Byzantínci používali ripidy počas bohoslužieb. Práve z Byzancie Európa zdedila fanúšikov. Spočiatku to bol obdĺžnikový rám pokrytý látkou. Prvé zmienky o európskych vejároch sa nachádzajú v súpisoch zo 14. storočia. O niečo neskôr sa títo fanúšikovia objavujú na portrétoch.

Koncom 16. storočia sa v Európe objavili prvé východoindické spoločnosti (najskôr vo Veľkej Británii a potom v iných krajinách), ktoré získali právo obchodovať s východnou Indiou. V tom čase začali lode prvýkrát dodávať podivné veci z východu do Európy. Spolu s ďalšími predmetmi si skladací vejár získal veľkú obľubu najmä v Benátkach, kde tento predmet sprevádzal väčšinu žien počas karnevalu. Vtedajší vejár mal tvar polkruhu a najväčšiu obľubu si získal v 17. storočí.

Pokiaľ ide o Rusko, tu sa história vzhľadu vejára začína približne v 16. storočí a išlo o vejár vyrobený z peria pripevneného k drevenej alebo kostenej rukoväti. Niekedy boli zdobené zlatom, striebrom a drahými kameňmi. Skladací vejár je na Rusi známy už od 17. storočia, no najskôr ho používali výlučne členovia kráľovskej rodiny a ich okolie.

Situácia sa zmenila na začiatku 18. storočia, keď Peter I. zaviedol mnohé západné inovácie do používania medzi vyššími triedami. Medzi nimi bol aj fanúšik. Najviac sa tento predmet rozšíril za vlády Kataríny II. V tomto období sa stal takmer povinným atribútom toalety väčšiny žien. Dámy málokedy vyšli von bez ventilátora. Ako sa menili módne trendy, menil sa aj tvar a veľkosť vejárov.