Abanicos pintados. Versión europea. Abanico plegable "Moisés en las cañas"

Total de 63 fotos.

Puede parecer extraño que un representante de la población masculina escriba sobre el abanico como un arte. Probablemente sería inusual si considerara el abanico aquí simplemente como un accesorio femenino. Sin embargo, no, la exposición "El abanico como arte" me interesó mucho, ya que el abanico en sí no es sólo un "componente técnico" y parte del encanto de una mujer, sino que ahora, casi por completo, se ha convertido en un gran símbolo de su encanto. la profundidad de la belleza femenina, la base de las expresiones de sus sentimientos y pasiones que no pueden transmitirse en el lenguaje humano común. Una mujer que sostiene un abanico en sus manos o simplemente lo mira, suavemente en sus sensaciones se sumerge en las profundidades del inconsciente colectivo de los secretos, pasiones, tentaciones y deseos trémulos de las mujeres. Por eso fue sumamente interesante para mí visitar esta exposición y captar ese delicado aroma del alma femenina que tan excitantemente traspasa el Tiempo...

La exposición tuvo lugar en el pabellón del palacio de la Reserva Natural de Kolomenskoye. Este pequeño y elegante edificio parece bastante pequeño, pero una vez que entras, esta sensación desaparece instantáneamente...
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La exposición está diseñada como un lugar donde parecen celebrarse fastuosas recepciones sociales y, a pesar de toda su intimidad, evoca la sensación de un salón de baile. El color burdeos domina el interior y evoca sentimientos temblorosos de tentación excitante y secretos ardientes...
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Érase una vez, el abanico se usaba simplemente como un objeto para "infundir frialdad", pero con el tiempo adquirió otras funciones simbólicas: en Oriente era un atributo de poder y un arma, en Occidente se presentaba como un costoso. regalo diplomático, como dote de la novia... El abanico siempre ha reflejado el estilo, la moda, el modo de vida y la filosofía de su tiempo y se ha convertido en un auténtico “espejo de la historia”.

En cada país, el diseño del abanico llevaba y mostraba características nacionales. El abanico siempre tuvo su propio nombre (nombre, trama) y ocupó un lugar especial como atributo de la vida verdaderamente secular. Se convierte en un complemento indispensable para el baño femenino formal y de salón y siempre se ha realizado con un alto nivel artístico utilizando tallas en relieve y esmaltados. La base del abanico es una máquina hecha de materiales valiosos: marfil, nácar, metales y adornada con piedras preciosas y ornamentales. Los biombos de abanico estaban hechos de papel, seda, encaje, gasa, raso y decorados con cuentas, destellos y pinturas artísticas. Las plumas de avestruz utilizadas para hacerlos dieron a los fans una elegancia increíble.

La mayoría de los abanicos expuestos datan de los siglos XVIII y XX. Se clasifican en dos tipos principales: fan-plie, un ventilador con una pantalla plisada y un marco rígido, y fan-breeze, un ventilador plegable que consta únicamente de placas macizas. También veremos escarapelas y pantallas de fans más raras. La patria de los abanicos es Francia, Inglaterra, Italia, España, Alemania, Rusia, China y la mayoría de ellos fueron hechos por famosos artesanos y artistas de famosos talleres de abanicos.
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Y, por supuesto, no se puede dejar de mencionar el "lenguaje de los fans", el código secreto de caballeros y damas. Parece que nació en España, donde la etiqueta de la corte era tan estricta que el caballero, salvo raros momentos, no podía hablar con su amada de sus sentimientos, salvo mediante gestos y signos secretos. La fan encajaba perfectamente en este papel, y así empezó a tomar forma todo un mundo de comunicación sensual y coqueteo exquisito, lleno de indirectas y secretos...

Pero ya sabes, detrás de cada una de estas exhibiciones se esconden los fantasmas del destino de las mujeres, sueños atrevidos, profundas decepciones, encantos, asombro, excitantes vibraciones de amor y ardientes tentaciones. El abanico es esencialmente un poderoso artefacto que transmite los sentimientos y sensaciones de su antiguo dueño. Eso es lo que me interesó en él. ¿¡Qué sentiré y aprenderé hoy, muy curioso!?... Sin embargo, no me detendré en cada exposición y trataré de decirte lo que siento al respecto; será mejor si te relajas fácilmente, dejas que tu mente divague y simplemente Camina conmigo a través de esta elegante y encantadora exposición de cámara que conduce al Sueño...

Abanico "Pareja de baile". Rusia o Francia, década de 1890. Caña, telas de seda, encajes; pintura con acuarelas y gouache. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Brisa del ventilador. Europa Oriental. Primer cuarto del siglo XX. Celuloide; cuadro. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Pantallas de abanico emparejadas “El hombre en una catedral gótica” y Mujer en una catedral gótica”. Inglaterra. Primera mitad del siglo XIX. Árbol; pintura, barniz, torneado. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Escarapela de abanico (escarapela de abanico). Europa Oriental. Segunda mitad del siglo XIX. Marfil, madera, tela; pulir, tallar, pintar. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Brisa de abanico "Dos perros salchicha y un gato". Alemania. Hacia 1915. Celuloide; cuadro. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Pantalla de ventilador. Italia. Último cuarto del siglo XVIII. Marfil, cartón, lienzo, muaré, cordón de hilos metálicos; torneado, tallado en relieve, bordado en punto satinado, apliques. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Escarapela de abanico “BONBONS”. Francia. Principios del siglo XX. Cartón, papel, chintz: gofrado, pintura. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.

Abanico infantil. Francia. Década de 1920. Celuloide, plumas de aves; Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.

Abanico "Escena Pastoral". Francia 1880. Artista Pilón Delavolt. Nácar, papel, piel de pollo, pedrería; talla, pintura. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Abanico "Flores de encaje". Rusia. 1900. Nácar, gasa, encaje mecánico, lentejuelas: pulido, pintura gouache, bordado de lentejuelas. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Fan-plie "Escena galante". San Petersburgo. Principios de 1900. Firme "Alejandro". Nácar, láminas, metal, gasa de seda, hilos metálicos, destellos; talla, grabado, dorado, temple, bordado. MGOMZ (Museo-Reserva Estatal Unida de Moscú Kolomenskoye).
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Abanico flexible “Plumas blancas de avestruz y marabú” con marco de nácar. Europa Oriental. Década de 1890. Nácar, metal, plumas blancas de avestruz y marabú; pulido MGOMZ.
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Abanico “Ramas florecientes”. Rusia. Finales de la década de 1880. Nácar, satén, forro de seda; cuadro. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Abanico neoimperio con destellos. Francia. 1900. Taller desconocido. Bocina, gas, destellos, papel de aluminio; tallado, grabado, dorado, bordado de lentejuelas. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Fan-plie "Niña con jarra". Francia 1890. Maestro aficionado Geslin. Nácar, hueso, gasa, encaje; talla, pintura, plateado. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Abanico plié con biombo bordado en punto raso. Austria. Finales de la década de 1880. Nácar dorado, satén, forro de seda; bordado en punto satinado. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Fan "Escena familiar". Francia. Finales de la década de 1890. Nácar, encaje, seda; talla, dorado, pintura. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Abanico con biombo realizado en encaje “ruso”. Rusia. Finales del siglo XIX - principios del XX. Tortuga, encaje; pulir, tejer. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Abanico "Rosa Mosqueta Blanca". Francia. 1900. Nácar, hueso, gasa, encaje; pintura, plateado. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Fan "Sociedad Galán en el Parque". Francia. Década de 1940. Cuerno, papel; grabado, incrustación, litografía, pintura. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Abanico con pantalla de papel gofrado. Francia. Década de 1840-1850. Cuerno, papeles; talla, aplique, litografía, pintura. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Abanico "Pastoral". Francia. Década de 1840-1850.
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Brisa de abanico "Artajerjes, Amán y Ester". Países Bajos. Década de 1720. Marfil; pintura, barniz. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Abanico tallado. Porcelana. Cantón. Finales del siglo XVIII. Marfil; hilo. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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“Uvas” con brisa de abanico. Rusia. Década de 1870-1880. Marfil; tallado en relieve, pulido. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Brisa de abanico “Violetas y nomeolvides”. Alemania. Década de 1870. Marfil, cinta de seda; Pulido, pintura al óleo. MGOMZ.

Abanico “Guirnalda de Flores”. Austria. Década de 1860. Hueso, papel; talla, pintura. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Brisa de abanico "Cupido tocando la flauta". Alemania. Década de 1870. Marfil, cinta de seda; Pulido, tallado. MGOMZ.
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Fan “Alegoría del emparejamiento del gran duque Pavel Petrovich con la princesa de Hesse-Darmstadt”. Francia, Alemania. Década de 1760-1770. Nácar, papel; talla en relieve y calado, dorado, plateado, gouache y acuarela. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Abanico "Escenas Infantiles". Alemania, Francia. 1895 Compañía Duvelroy. Artista G.Schbel. Nácar australiano, marfil, seda; talla, dorado, gouache y acuarela. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Veera. Exposición "El abanico como arte" en Kolomenskoye. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Abanico con pantalla bordada con lentejuelas. Francia. 1900. Hueso de mascota, seda, tul, lentejuelas; grabados, bordados de lentejuelas. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Abanico “Guirnaldas de Flores y Pájaros”. Francia. Década de 1890. Hueso de mascota, gas, encaje mecánico; pulido, tallado, pintura gouache. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Abanico "Caminar". Europa Oriental. Finales de la década de 1890. Hueso, tela de seda; tallado, bronceado, bordado de lentejuelas. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Abanico con pantalla de encaje mecánico. Francia o Bélgica. Década de 1890. Hueso, encaje, gasa de seda; tallado, incrustaciones, bordados. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Abanico infantil. Rusia. 1900. Hueso, gas; incrustaciones, bordado de lentejuelas. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Abanico "Rosas y nomeolvides". Vena. Década de 1890. El taller de Grünbaum. Satén, hueso, pintura, grabado, tallado. Museo "Arte del Abanico", San Petersburgo.
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Fan-plie "Nido de pájaro en una rama en flor". Francia. Alrededor de 1895. Madera, nácar, metal, gasa de seda; tallado, repujado, gouache. MGOMZ.
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Fan-plié "Maternidad". París. Década de 1850. Artista A. Ciroux. Roche, lámina, nácar, papel; talla, grabado, litografía pintada, acuarela, gouache, sepia. MGOMZ.
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Fan-plie “Encuentro de Booz y Rut”. Países Bajos. Hacia 1750 Marfil, nácar, metal, cuero; talla, grabado, taracea, dorado, pintura policromada, encalado, temple. MGOMZ.
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Fan-plié "El Juicio de París". Inglaterra. Década de 1780. Marfil, metal, papel; talla, grabado, dorado, gouache. MGOMZ.
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La exposición me dejó impresiones y sentimientos muy positivos y luminosos. Tuve suerte: prácticamente no había nadie en el espacio de exposición y pude disfrutar plenamente tanto de estas maravillosas exhibiciones aéreas como de las sensaciones que evocaban. Sorprendentemente, cada fan quiso abrirse y susurrar algo sobre su historia y el destino de su dueño. Algunos fans evocaban vagas oleadas de deleite y ternura, otros hacían que uno inconscientemente desconfiara - a veces, a través de las oleadas de fragancia de formas y sombras, se rompían jirones de pretensión y sutil crueldad... En general, aquí cada uno puede encontrar algo de su propio, algo que está más cerca de ellos, algo que su alma quiere decirle. Por eso vamos a exposiciones y museos, para darnos la oportunidad de aprender sobre nosotros mismos aquello de lo que no somos conscientes y lo que se precipita desde dentro de nuestra vida cotidiana para abrir sus alas y despegar...

hermosos fans

Encontré una increíble colección de fanáticos en Internet, que no podía dejar pasar) La comparto con ustedes) Para todos los amantes de la belleza, les doy un enlace a una galería que presenta una gran cantidad de fanáticos del día 18. al siglo XX para todos los gustos. Aquí pongo solo algunos de ellos, mis favoritos)

Aficionados del siglo XVIII

Abanico plegable "Moisés en las cañas"

Inglaterra, alrededor de 1710/20

Las placas de este abanico alternan entre carey y nácar blanco. Sólo así se podía utilizar el frágil material del iris en la producción de objetos. La varilla interior corrugada de marfil está decorada con diseños de flores doradas. En el centro, rodeada de árboles, hay una escena de la Biblia.

Abanico plegable "Bautismo de Jesús"

Países Bajos, 1740

El abanico está elaborado en tonos azules y verdosos típicos de Holanda. Representa el bautismo de Jesús por Juan en el Jordán. El Espíritu Santo flota como una paloma en el cielo. La escena está rodeada de árboles y el castillo al fondo. Los detalles son de marfil.

Abanico plegable "picnic en el pueblo"

Holanda o Alemania (?) en 1760/70

Las finas varillas del abanico están cubiertas con pan de oro y pintadas con motivos florales. En la parte inferior del Deckstab también hay otras varillas pintadas con flores. El dibujo representa una sociedad cortesana que se presentó en el campo para hacer un picnic.

Abanico "Sagrada Familia"

Inglaterra, 1780

Coloración policromada, en el centro una imagen de José y María, y del hijo Jesús. La Sagrada Familia está "ahora" de regreso a Nazaret, de donde huyó a Egipto para escapar del infanticidio de Herodes. Sólo después de su muerte podrán volver a sentirse seguros allí. El objetivo de su viaje ya se ve en los delicados colores: los abanicos están hechos de palos de marfil y están decorados con motivos tallados en forma de pagoda china.

Abanico plegable "Cuatro Estaciones"

Francia en 1775/80

Realizado por súbditos franceses de la época de Luis XVI. El abanico está dividido en cuatro zonas que representan las cuatro estaciones. La primavera simboliza a una dama en el fondo de un paisaje verde, el otoño es un joven rodeado de viñedos, en el lado derecho hay un anciano y un querubín con leña para encender el fuego. Las cuatro escenas están rodeadas por un marco, con instrumentos musicales, platos y una jarra de vino representados en los espacios entre ellos. Tres monografías encima de cada una están bordadas con lentejuelas.

Abanico plegable "Amantes en el parque"

Francia, 1780

Precioso abanico de estilo rococó con aspa de seda maciza. El fondo de los tres cartuchos está policromado en sucesivos matices con finas franjas longitudinales y verticales, que se realizan en armonía con los colores dispersos y los innumerables pequeños destellos y sutiles motivos ornamentales. El abanico representa escenas figurativas de un joven admirador saliendo con su amada.

Abanico plegable "bailando"

Norte de Francia (?), 1780

El abanico flamenco consta de varios cartuchos dispuestos simétricamente de diversas formas y tamaños, que se superponen parcialmente. La escena principal representa una compañía de músicos, uno tocando la gaita y el otro tocando la flauta para los bailarines.

Fanáticos del siglo XIX.

Abanico plegable("a la Catedral")

Francia, 1830

Las finas varillas están decoradas con motivos simétricos y rosetas, que se realzaron aún más con pintura dorada. El amplio panel representa un idilio rural en el crepúsculo vespertino.

Abanico plegable "Euphrosyne y Apollo"
Francia, 1830

El abanico presenta figuras mitológicas en ambos lados. Sólo los contornos de las caras preimpresas están pintados a mano. La escena se desarrolla en el contexto de un romántico paisaje fluvial. En la roca, la musa Calíope está sentada sobre un tablero, en ambos lados están grabadas barras de perlas en forma de enredaderas de flores, cornucopias, guirnaldas y altares de amor, acompañadas de dos pequeños floreros decorados y bañados en oro.

Abanico plegable "corrida de toros en honor a Isabel II"

España, 1850

El abanico representa el último combate de Spears, que tuvo lugar en la Plaza Mayor de Madrid, para celebrar la boda de la reina Isabel II (1830-1904) y el príncipe Francisco de Asís de Borbón (1822-1902) en 1846.

Abanico plegable "Moisés sacando agua de la roca"

España, mediados del siglo XIX

En primer plano hay una escena de la Biblia, concretamente la historia de Moisés del Antiguo Testamento. Moisés golpea la vara de Dios contra la roca, lo que da como resultado la formación de un manantial. De esta manera logra salvar a su pueblo de una sed mortal.

Abanico plegable "mexicano"

España (para el mercado sudamericano) en 1850/60

Un abanico muy inusual. Sus varillas son muy largas en comparación con la estrecha "hoja". A este tipo de abanicos se les suele llamar "abanicos mexicanos", porque fueron creados principalmente para la exportación a Sudamérica, México, etc. la gente de sábana con vestidos de estilo rococó.

Abanico plegable "pareja noble"

Francia (?) o España 1850/60

La hoja pintada a mano muestra la sociedad aristocrática relajándose en el parque.

Abanico plegable "peticionario a St. Louis"

España y Francia (en el mercado español) en 1850/60

Un abanico increíblemente pesado e intrincado que probablemente se originó en Francia y luego se exportó a España. Los palitos de nácar están decorados con un elaborado follaje y provistos de una gran cantidad de oro. La impresión para colorear a mano muestra una cancha abierta. Está encabezado por Luis IX. rey de francia

Abanico plegable "en el parque de atracciones"

Inglaterra o España (?), mediados del siglo XIX.

Abanico muy policromado de mediados del siglo XIX, cuyas litografías representan la sociedad cortesana rococó en un parque.

Abanico plegable "Sociedad Rococó en la Terraza"

Francia (?) En 1850/60

Esta imagen demasiado idealizada muestra muy claramente el gusto imperante a mediados del siglo XIX, en el que el estilo rococó volvió a estar de moda. La escena policromada litográfica fue pintada a mano. En el centro del reverso hay un diseño arquitectónico italiano pintado a mano de un paisaje rodeado de flores. Los bastones de nácar están decorados con motivos florales en un marco dorado, con dos varillas formando un diseño continuo.

Abanico plegable "Amantes"

Francia, 1860

La obra muestra a un hombre educado del campo idealizado. En primer plano se ven tres parejas, pero también en el centro ángeles colgantes coronados con guirnaldas de flores. Detrás hay dos damas y dos amorcillos con una mesa redonda de piedra y una cesta de flores. Al fondo hay otra persona encargada de la decoración. Varillas de perlas parcialmente doradas en tres curvas y volutas de rizos florales están enmarcadas en cartuchos separados que han sido depositados con la mejor nácar.

Abanico plegable

Francia (para el mercado inglés), 1880

En medio de la sábana, cuatro mujeres y un hombre con los ojos vendados, vestidos con ropas de estilo rococó, juegan a la gallina ciega, un juego muy popular de la época. Las tres representaciones están enmarcadas con adornos en forma de guirnaldas, volutas y otras decoraciones.

Fanáticos en el cambio de siglo.

Abanico plegable Francia 1895/1900

Abanico plegable(calendario) Estados Unidos, 1899

Abanico plegable Austria(?), 1900

Abanico plegable Francia, alrededor de 1905

(c) se ubica una galería completa de diferentes fanáticos

Escrito

¿Quieres algo hermoso? ¡Los tenemos!
EN Museo-Reserva "Kolomenskoye" Ahora no solo hay una exposición que muestra la moda de San Petersburgo de los siglos XIX y XX, sino también una exposición igualmente maravillosa. "El abanico como arte". Juntos se complementan a la perfección. Así que no te lo pierdas.
La exposición presentada nos permite rastrear el arte de los aficionados de finales del siglo XVIII y principios del XX. tomando el ejemplo de los abanicos de hueso y nácar. Se trata de una parte no expuesta de la colección del museo "El arte del abanico" de San Petersburgo y de la colección del museo-reserva Kolomenskoye.

Vista general del salón.

El ventilador, como objeto para garantizar una vida cómoda a una persona, se conoce desde hace miles de años. Fue como un instrumento para infundir frialdad que se mencionó por primera vez por escrito a finales del siglo II. antes de Cristo e., durante la dinastía Zhou en China. Entonces el diseño del abanico parecía una bandera. La pantalla estaba unida al mango y se generaba movimiento de aire a medida que la pantalla se movía alrededor del mango. Posteriormente este tipo de ventilador dejó de utilizarse. En cambio, otras especies se han generalizado y existen hasta el día de hoy.
Gracias al desarrollo de las relaciones diplomáticas y el comercio, los aficionados penetraron en Europa. Inicialmente, como obsequios, circulaban sólo entre los gobernantes y la élite de la corte. El documento más antiguo que indica el uso de un ventilador en Europa se remonta al siglo XII. Con el tiempo, los abanicos se convirtieron en un accesorio de moda y luego en una prenda indispensable del disfraz femenino. Y el fan art alcanzó su punto máximo en el siglo XVIII. Durante este período, aparecieron fábricas de ventiladores en muchos países europeos, por ejemplo, en los Países Bajos, España e Inglaterra, donde en 1709 se fundó la "Venerable Company of Fan Manufacturers", que existe hasta el día de hoy.
En Rusia, el "boom de los fans" comienza durante el reinado de Isabel Petrovna. Fue durante su reinado, en 1751, cuando se fundó la primera fábrica de abanicos.
En la exposición se presentan principalmente dos tipos de abanicos: plie (de la palabra francesa le pli - doblar) y brise (del francés brise - roto, roto, es decir, no macizo, sino que consta de elementos separados). Ambos tipos de ventiladores son plegables.
Un abanico plié consta de una máquina fabricada con material duro (hueso, madera, carey, nácar) y una pantalla de tela, papel o pergamino. Además, las placas exteriores de la máquina o guardia, como a menudo se las llama, se hicieron más gruesas y masivas para mayor resistencia de un objeto tan frágil como un ventilador. El ventilador de brisa es una estructura fabricada íntegramente en material macizo. Las placas se conectaron en la parte superior con hilo o cinta adhesiva.

Un clásico representante del abanico plié, que se puede ver en la exposición:

Fan-plié "Juego de bádminton".
Marfil, metal, percal; tallas, grabados, dorados, gouache, pintura en bronce. Largo 26 cm, número de platos 16+2. Artista E. López (?), España, década de 1870. MGOMZ.

El marco del abanico está ensamblado a partir de gruesas placas de marfil, decoradas con tallas y grabados, teñidos con pintura de bronce. El patrón tallado incluye brotes de plantas y flores en forma de medallones. El biombo de percal de doble cara está pintado con gouache y pintura dorada. El anverso muestra damas y caballeros galantes con trajes de finales del siglo XVIII. Una de las parejas juega al bádminton con el telón de fondo de un parque con columnas antiguas, cerca de un lago enmarcado por rizos florales. En el reverso hay un castillo solitario enmarcado por madera, flores, hierbas y rizos de plantas.
La naturaleza brutal de la pintura, la combinación de colores oscuros, la naturaleza tosca de la talla y el uso de pintura de bronce permiten correlacionar el abanico con muestras de productos de abanico españoles fabricados en la década de 1870, realizados en estilo "historicismo". . En la segunda mitad del siglo XIX estaban de moda los aficionados con cuadros como “Juego de bádminton”, “Juego de cartas”, “Paseos en bote”. Los disfraces de los personajes fueron pintados para que parecieran galantes.

Otro abanico de plié expuesto en la exposición tiene una historia interesante.

Fan “Alegoría del emparejamiento del gran duque Pavel Petrovich con la princesa de Hesse-Darmstadt”.
Nácar, papel; talla en relieve y calado, dorado, plateado, gouache y acuarela. Longitud del marco: 30 cm, altura de la pantalla: 13,5 cm, ancho de la pantalla: 55 cm. Número de placas del marco: 25. Francia, Alemania, décadas de 1760 a 1770.

Se puede suponer que el abanico en cuestión fue creado en memoria del emparejamiento, que se convirtió en un acontecimiento famoso en la historia de la Casa de Hesse-Darmstadt. Landgravine Caroline tuvo cinco hijas y pueden ser las protagonistas del cuadro. Las tres hijas que llegaron a Rusia están en el centro de la composición, y las dos que quedaron en casa aparecen en el lado derecho, un poco más alejadas. En primer plano, aislada de la fila general, se representa a la diosa romana de la sabiduría, las artes y la artesanía, Minerva, avanzando hacia ellos; Con sus atributos, era costumbre representar a mujeres prominentes que participaban activamente en la vida política y patrocinaban la ciencia y el arte, incluida Catalina II. Al otro lado del trono hay un hombre con un traje "ruso" convencional. Este personaje sirve para aclarar el significado de la alegoría. La combinación de un representante de Rusia y una diosa romana en un mismo campo se puede explicar por el hecho de que la emperatriz rusa está representada en su imagen. El tema del compromiso se desarrolla aún más en el reverso de la pantalla, donde un joven guerrero (un joven con una lanza en la mano) se inclina ante una dama con un traje que repite el traje de la mujer del frente.
Este abanico se considera una exposición conmemorativa porque perteneció a la familia Hesse-Darmstadt, primero a la Landgravine Caroline, y después de su muerte en 1774 podría haber pasado a su hija Amalia, quien en 1775 se casó con su primo Karl Ludwig de Baden y Se trasladó al castillo de Gertringen, donde permaneció el abanico durante mucho tiempo.

El segundo tipo de abanico plegable, como recordarás, es el abanico de brisa. Y aquí está uno de sus representantes:

Brisa de abanico “Rosas y flores de cerezo”.
Marfil, cintas de seda, hilos metálicos; pulido, pintura al óleo, tejido. Largo 24 cm, número de platos 15+2. Alemania, década de 1870. MGOMZ.

Este abanico está hecho de placas lisas de marfil, redondeadas en el borde superior, decoradas en la parte frontal con pintura al óleo en forma de grandes rosas y ramas de cerezos en flor. Cinta de unión de seda rosa. El cepillo está formado por hilos metálicos con urdimbre tejida y cuatro cartulinas en forma de bolitas.
En la segunda mitad del siglo XIX se pusieron de moda los abanicos de marfil y marfil de morsa. Los abanicos de brisa hechos por talladores alemanes, decorados con pinturas florales, eran muy populares.

Además de los abanicos brize y plié, en la exposición hay otros modelos no menos bonitos. Por ejemplo, aquí tenéis un abanico del tipo “palmera”:

Abanico “Guirnalda de Flores”.
Hueso, papel; talla, pintura. Longitud del marco - 27 cm, altura de la pantalla - 14 cm, tamaño máximo en posición abierta - 50 cm Austria, década de 1860. Museo “Arte del Abanico”.

El abanico está hecho de huesos de animales domésticos elaborados en técnica de tallado calado. Cada plato se completa con un medallón de papel figurado. El biombo, formado por medallones superpuestos, está decorado con pinturas decorativas que representan una guirnalda de flores de jardín. Los bordes están decorados con adornos dorados de estilo rococó.
Este tipo de abanico se puso de moda en la década de 1840. Al principio los fabricaban los fabricantes vieneses, luego el nuevo modelo se adoptó en otros países. No tuvieron una demanda tan constante como los ventiladores con pantalla sólida, pero se produjeron en pequeñas cantidades hasta los años 20. Los abanicos parisinos de palmeta de las décadas de 1840 y 1860 solían estar decorados con litografías que representaban escenas de género, mientras que en la pintura de los abanicos austriacos se daba preferencia a los motivos florales, como podemos ver en este ejemplo.

Haciendo un descanso de las descripciones, solo les mostraré una serie de fotografías de los fans que me gustaron. Por ejemplo, era imposible no prestar atención a estas pantallas de fans emparejadas:

"Un hombre en una catedral gótica".

"Mujer en una catedral gótica".
Árbol; pintura, barniz, torneado. Inglaterra, primera mitad del siglo XIX. Museo de Fan Art.

O estas 9 placas de ventilador:

Retrato de la emperatriz María Feodorovna

El aficionado tiene su propia historia en Rusia. En el siglo XVII, aparecieron referencias a los abanicos en los inventarios de propiedades de las reinas rusas. En aquella época los aficionados eran occidentales u orientales. Había dos tipos de abanicos: "abanico", hecho de plumas de avestruz, y "doblado", de raso, husky o pergamino. Durante la época de Alexei Mikhailovich el Tranquilo, padre de Pedro I, apareció el primer taller en la Armería, donde comenzaron a fabricar abanicos para la zarina Natalya Kirillovna, con plumas de avestruz negras con base de jaspe, con oro e incrustaciones de piedras preciosas. Algunas fuentes atestiguan la existencia de abanicos plegables ("abanico plegable carateano"), pero su popularidad aumentó sólo en la época de Pedro I, después de los decretos del zar sobre el uso obligatorio de la vestimenta "alemana".

Vigilius Eriksen Retrato de Catalina II frente a un espejo

La primera fábrica de ventiladores se fundó durante la época de Isabel Petrovna en 1751 en Moscú. Producían hasta cien docenas de abanicos al año: “impresos”, “pintorescos tallados en huesos”, “turcos”, “franceses”, “grandes sombras sobre huesos de madera”. La fábrica produjo verdaderas obras maestras de artes decorativas y aplicadas según las órdenes individuales de la emperatriz y la aristocracia. Los abanicos estaban decorados con oro, rubíes, diamantes y esmeraldas.

Retrato de la esposa de un comerciante. Siglo XVIII

Georg Groot. Retrato del zarevich Pedro Fedorovich y la gran duquesa Ekaterina Alekseevna.

Durante la época de Catalina II, los aficionados eran los más solicitados en Rusia. eran integrales

Konstantin Makovsky Retrato de María Mikhailovna Volkonskaya

parte no sólo del baño de la corte, sino también del baño de cualquier dama de esa época. Recordemos que el ventilador se usaba no solo para el propósito previsto: traer frescura a la cara, sino también para crear mensajes secretos). También se produjeron abanicos conmemorativos dedicados a uno u otro evento importante, por ejemplo, el Conde Orlov-Chesmensky encargó un abanico para Catalina II, hecho con motivo de la victoria de la flota rusa sobre la turca en la bahía de Chesme en 1770.

Abanico con retratos de Alejandro III y sus hijos Artista I.N. Kramskoi. Rusia. 1886

En el siglo XIX los abanicos no perdieron su popularidad, ahora el abanico está penetrando entre la burguesía, los comerciantes y el clero. En la revista rusa “Fashion Store” de 1862 se decía que los contemporáneos necesitaban necesariamente tener varios abanicos consigo: uno para el teatro, otro para las reuniones durante la cena, un tercero para un baile, un abanico de verano, un abanico de noche, un fanático de luto, etc. El abanico de una niña no debe ser similar al de una mujer madura, y el abanico de una abuela debe ser diferente del abanico de una madre joven.

Boda en Torpets Rusia 1780

K.P. Bryullov. Retrato de Su Alteza Serenísima la Princesa Elizaveta Pavlovna Saltykova 1841.

Estoy empezando a coleccionar los ejemplos más bellos de fan art. Nos han llegado algunos ejemplares.

Gran Duquesa Alejandra Petrovna

abanicos de la colección del Conde Shuvalov, el Conde Razumovsky A.K. , Conde Sheremetyev N.P., la familia Musin-Pushkin (desafortunadamente, muchos artículos de colecciones públicas y privadas se vendieron después de la Revolución de 1917) La colección de abanicos más famosa en la actualidad es la colección que perteneció a la emperatriz María Feodorovna, que ahora forma parte de esta colección. se guarda en la Ermita.

En distintas épocas la gente utilizó en mayor o menor medida los ventiladores. Este dispositivo apareció en la antigüedad. Esto se evidencia en monumentos de bellas artes, así como en referencias en textos que han sobrevivido hasta el día de hoy.

Todos los ventiladores se pueden dividir en dos tipos: no plegables y plegables. Sin duda, la primera afición de la historia no se doblegó. Eran una lámina o círculo sujeto a un asa. Los historiadores sugieren que los primeros abanicos aparecieron hace aproximadamente 9 mil años. Sin embargo, los primeros hallazgos arqueológicos se remontan al período 770 - 256. antes de Cristo mi. Los objetos de bronce encontrados de esta época tenían imágenes de abanicos con mangos largos. Además, durante las excavaciones en Jiangling (provincia de Hubei), se descubrieron algunas partes de los abanicos que estaban hechas de plumas unidas a un mango de madera. En aquellos días, la presencia de un aficionado hablaba de la riqueza y el alto estatus de su dueño.

Con el tiempo, la forma de los aficionados mejoró. Durante el período de los Reinos Combatientes (siglos V-III a.C.) se empezaron a utilizar abanicos semicirculares hechos de finas placas de bambú. Es de destacar que todos los segmentos de la población, tanto emperadores como esclavos, utilizaban abanicos. Los últimos ventiladores ayudaron a soportar el calor mientras trabajaban. A los emperadores les encantaba relajarse bajo ellos.

Posteriormente se empezaron a utilizar diversos materiales para la elaboración de abanicos. Por ejemplo, para hacer el mango de un abanico se utilizaba marfil, cuernos de animales, bambú y sándalo, y estaba decorado con oro y jade.

En la Antigua Roma y la Antigua Grecia, los abanicos se hacían con hojas anchas o plumas (generalmente plumas de pavo real). Estaban sujetos a un mango de madera o hueso. Los nombres de estos dispositivos diferían en diferentes momentos y en diferentes territorios. Por ejemplo, los antiguos romanos llamaban al fan flabellum y los bizantinos lo llamaban ripida. El último en conseguir el abanico fue de los paganos. Los bizantinos utilizaban ripids durante los servicios religiosos. Fue de Bizancio de donde Europa heredó los aficionados. Inicialmente eran un marco rectangular cubierto con tela. Las primeras menciones de los abanicos europeos se encuentran en inventarios que datan del siglo XIV. Un poco más tarde, estos fans aparecen en retratos.

A finales del siglo XVI, aparecieron en Europa las primeras empresas de las Indias Orientales (primero en Gran Bretaña y luego en otros países), que recibieron el derecho a comerciar con las Indias Orientales. Fue en este momento cuando los barcos comenzaron a transportar cosas extrañas desde el Este a Europa. Junto con otros artículos, el abanico plegable también ganó gran popularidad, especialmente en Venecia, donde este artículo acompañaba a la mayoría de las mujeres durante el carnaval. El abanico de aquella época tenía forma de semicírculo y alcanzó su mayor popularidad en el siglo XVII.

En cuanto a Rusia, aquí la historia de la aparición del abanico comienza aproximadamente en el siglo XVI y era un abanico hecho de plumas unidas a un mango de madera o hueso. En ocasiones estaban decoradas con oro, plata y piedras preciosas. El abanico plegable se conoce en Rusia desde el siglo XVII, pero al principio lo utilizaban exclusivamente los miembros de la familia real y su séquito.

La situación cambió a principios del siglo XVIII, cuando Pedro I introdujo muchas innovaciones occidentales entre las clases altas. Entre ellos se encontraba un aficionado. Este artículo adquirió mayor distribución durante el reinado de Catalina II. Durante este período, se convirtió en un atributo casi obligatorio del aseo de la mayoría de las mujeres. Las mujeres rara vez salían sin ventilador. A medida que cambiaron las tendencias de la moda, también cambiaron la forma y el tamaño de los abanicos.